Unique editions by Richie Culver
Published by VogelART
Richie Culver (1979) is a British contemporary artist. Culver’s art began with collaging his photographs, and expanded to other mediums such as painting. He gained great recognition in 2010 with a work on a group exhibition at the Tate Modern as part of the exhibition "The Museum of Everything".
In terms of his influences, Culver has always been interested in minimalism, forms of combat and anarchic undertones like the K Foundation. Through humorous and naive paintings, sculptures and drawings filled with stereotypes, characters, and places from his daily life, Culver’s work is a combination of autodidactic, autobiographical, and socially minded art practice. He is in line with some of the great rebels of creative expression that have made the United Kingdom a landscape of artistic rebellion for the past 40 years. From the social dissatisfaction that gave birth to the punk movement such as Vivienne Westwood, to the gothic fear of new wave, to Damien Hirst, to Tracey Emin. Culver is part of a cultural evolution of artists with extremely unique and inspiring ideas.
Culver’s art is in the collections of Tate, Harry Blain, Claus Busch Risvig Collection, Kenny Schachter and many great art collectors. He recently exhibited at
Saatchi Gallery, London; Humber Street Gallery, Kingston Upon Hull; Zweisieben, Karlsruhe; Stavanger and Lehmann + Silva, Porto; L21, Palma; Ruttkowski 68, Cologne/Paris; Annka Kultys, London; Sundays-S Gallery, Copenhagen. At the moment he is internationally represented by Lehman + Silva, Porto,
Portugal.
Richie Culver (1979) ist ein britischer zeitgenössischer Künstler. Culvers Kunst begann mit der Collage seiner Fotografien und dehnte sich auf andere Medien wie die Malerei aus. Große Anerkennung erlangte er 2010 mit der Arbeit an einer Gruppenausstellung in der Tate Modern im Rahmen der Ausstellung "The Museum of Everything".
Was seine Einflüsse betrifft, so hat sich Culver stets für Minimalismus, Formen des Kampfes und anarchische Untertöne wie die K-Foundation interessiert. Durch humorvolle und naive Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen, die mit Stereotypen, Charakteren und Orten aus seinem täglichen Leben gefüllt sind, ist Culvers Werk eine Kombination aus autodidaktischer, autobiografischer und sozial orientierter Kunstpraxis. Er steht im Einklang mit einigen der großen Rebellen des kreativen Ausdrucks, die das Vereinigte Königreich in den letzten 40 Jahren zu einer Landschaft der künstlerischen Rebellion gemacht haben. Von der sozialen Unzufriedenheit, aus der die Punkbewegung wie Vivienne Westwood hervorging, über die Gothic-Angst vor der New Wave, über Damien Hirst bis hin zu Tracey Emin. Culver ist Teil einer kulturellen Entwicklung von Künstlern mit äußerst einzigartigen und inspirierenden Ideen.
Culvers Kunst befindet sich in den Sammlungen von Tate, Harry Blain, Claus Busch Risvig Collection, Kenny Schachter und vielen großen Kunstsammlern. Kürzlich
stellte er in der Saatchi Gallery, London; Humber Street Gallery, Kingston Upon Hull; Zweisieben, Karlsruhe; Stavanger und Lehmann + Silva, Porto; L21, Palma, Ruttkowski 68, Cologne/Paris; Annka Kultys, London; Sundays-S Gallery, Copenhagen aus. Gegenwärtig
wird er international vertreten durch Lehman + Silva, Porto, Portugal.
